Basta cliccare sulla traccia ▶ per ascoltare una selezione di brani recensiti da ALEX per ZeroPuntoZeroMHz. Cliccando l’immagine vai direttamente sulla recensione completa
“Savior” è più di una canzone; è un inno all’amore sincero e alla consapevolezza che precede ogni forma di salvezza quotidiana.
“Brividi” è stata ispirata dal desiderio di trasmettere queste sensazioni, un messaggio di autenticità e di dedizione verso l’arte.
“FREDDO” non è semplicemente una sensazione, ma uno stato d’animo tangibile, un labirinto emotivo da cui emergere risulta arduo.
“On My Mind” è un viaggio emozionale attraverso atmosfere intriganti, unendo la profondità del deep house all’estro creativo di ŪMĀS.
“Mare Grigio” offre uno sguardo nell’anima dell’artista, narrando la storia di una relazione vissuta appieno ma inevitabilmente conclusa a causa della mancanza di compatibilità.
“Martini Dry” non è una classica canzone d’amore: Gaudiano mette a nudo la nostra fragilità, ostacolo all’apertura, all’amore, allo scambio, raccontando quanto, anche il più coinvolgente degli incontri, possa naufragare per paura di perdere il controllo, mostrarsi per quello che si è davvero, abbandonare le piccole certezze che abbiamo conquistato con tanta fatica.
“On y va” è più di una semplice traccia; è un invito a seguire il percorso di Bryan Zone mentre si getta nel mondo della musica con determinazione e passione.
Il brano, caratterizzato da sonorità rock potenti, si configura come una protesta portata avanti dalle nuove generazioni e da coloro che si oppongono a chi alimenta l’odio, la discriminazione e la ricerca ossessiva del denaro, fattori che contribuiscono alle difficoltà sociali e alla crisi ambientale che stiamo affrontando.
“Je e Te”, il nuovo singolo dalle sonorità urban che mescola le loro radici napoletane alle influenze della canzone pop italiana, continuano a tessere il filo della loro storia musicale.
“Flowing in Sensation” è il secondo singolo estratto dell’EP d’esordio dei Blue Lotus Wine in uscita il 26 gennaio, intitolato “Ancient Remedy for Modern Euphoria”.
“L’Amore lievita” si erge come un inno all’amore intrinseco che risiede in ognuno di noi.
“Control” è il primo singolo dei RecUp, la giovane band della capitale esce finalmente su tutte le piattaforme digitali.
Andrea Basili è un esempio di come la perseveranza, la passione e l’impegno possano trasformare un sogno in realtà.
Andrea Patron è un esempio di determinazione e impegno nella ricerca della sua passione.
“Jump in the Dark” Taurus Inferno, l’heavy metal old school ritorna in tutta la sua potenza e energia.
Raffica per loro è il singolo che accompagna l’ep, un capitolo nel quale mi diverto a criticare la società attuale, soprattutto i miei coetanei che vedo sempre più persi e condizionati dall’opinione altrui”.
“Amore Vizioso” racconta la storia di un amore mai sbocciato, un sentimento quasi tossico che ha pervaso il cuore dell’artista.
“Vasca Rossa” è il nuovo singolo del cantautore e scrittore Ianez che vede la collaborazione di Filomena Chiappini.
‘The Bullfighter’, omaggio di Tia Palomba e dei suoi The Lazy Folks al songwriter americano Luke Bell.
“Nulla È, Nulla Sia” non solo cattura l’essenza della parodia umana, ma crea anche una straordinaria contrapposizione tra la confusione umana e la tranquillità della scena cinematografica.
“Guardami”, è un invito a guardare dentro di sé, un richiamo a riscoprire la vera essenza che risiede in ciascuno di noi.
“In silenzio” è un delizioso brano pop dedicato agli amori irraggiungibili.
Décembre affonda le sue radici nelle profonde sensazioni di Papiro, attraverso versi sinceri e intensi.
“Childhood” è dedicato anche agli adulti, affinché continuiamo a vivere la vita con i sogni, lo stupore e la purezza di quei bambini che, sempre, resteranno in noi.”
“No Pity For Poets” si presenta come un viaggio musicale attraverso la complessità dei legami umani, esplorando la tensione tra il desiderio di liberazione e la consapevolezza della necessità di confrontarci con questi legami.
SAI CHE C’È: Singolo che accompagna l’uscita del disco, racconta di come le persone fanno male, ma il karma fa il suo dovere.
“A Bunch of Stupid Songs” rappresenta un viaggio nella mente di According to Jack, che si confronta con la natura effimera e allo stesso tempo preziosa della sua arte.
“Colpa del Pibe” è una traccia avvincente, attraverso la quale il cantautore sardo esplora il delicato equilibrio tra il coltivare la propria diversità e cedere alla comoda omologazione.
”Joyful Little Things” è il primo estratto dall’album di debutto dei Second:Scene dal titolo “Out of The Blue”. La traccia affonda le radici nell’infanzia, attingendo al tesoro dei ricordi felici che ognuno di noi ha custodito nel cassetto del cuore.
DAG riprende l’immaginario e il messaggio fondamentale del brano: proprio l’ansia impedisce a Silly Sam di inviarle questa lettera, facendogli rendere conto che ci sono molte altre persone a soffrirne e che non è solo.
“Tutti i Giorni Che Ho” si presenta come un inno alla speranza, un richiamo a guardare avanti con fiducia. Giuliano Pramori confeziona con maestria un messaggio di positività che risuona attraverso gli accordi accattivanti e le parole che incanalano la potenza della speranza in ogni nota.
“3,2,1” cattura il senso di un passato che incombe, un passato che talvolta cerchiamo di nascondere sotto il letto insieme ai mostri e ai disastri che hanno contribuito a plasmare le persone che siamo diventati.
“Lisbona è la canzone che hai cantato con tutta la voce sotto il palco nel centro sociale del tuo quartiere… o alla festa dell’unità di Ravenna. Ascoltala come ti pare, quando ti pare e con chi ti pare ma cantala, cantala male e sempre”.
“Chi lo decide chi siamo?”, che parla degli stereotipi di genere imposti dalla società e dai media.
“Dietro le Nuvole”, una composizione intrisa di emozioni profonde e intime. Il brano, scritto e composto due anni fa, ha fatto un lungo percorso prima di giungere alla luce, riposando pazientemente in un cassetto sul suo quaderno verde, il fedele compagno di scrittura che ha ospitato le sue creazioni per anni.
Bobbi Marcs parla con se stesso in una sorta di seduta di auto terapia, per sgombrare la mente ed andare avanti senza guardarsi indietro.
‘Fool Yourself’ è un invito ad aprire gli occhi e a guardare in faccia la realtà, nel momento in cui ci si trova all’interno di una lotta comunicativa posta tra contraddizioni e cortocircuiti che alimentano l’illusione e l’inganno.
“A letto presto” è la nostra migliore arma per estraniarci dalle relazioni tossiche, prenderci il nostro tempo, allontanarci da ciò che ci spacca le ossa.
“Il Ponte Arcobaleno” è più di una semplice canzone; è un viaggio emozionale che affronta i contrasti della vita quotidiana, dalla lotta personale all’accettazione e alla celebrazione della diversità.
“Lucchetto”, un brano che va oltre i confini sonori convenzionali. “Lucchetto” non è solo una canzone, ma un viaggio attraverso la nascita delle sensazioni scaturite dalla scoperta di una nuova consapevolezza.
“All of This” si distingue per la sua potente fusione di suoni, evidenziando la maestria della band nel trasmettere emozioni attraverso la musica.
Un brano che sfugge a ogni definizione, muovendosi con disinvoltura tra il neo-soul e il jazz-funk, tra sprazzi di elettronica, hip hop e divagazioni progressive-rock. “22:22” suona come una stanza arredata con gusto, da abitare con la propria interiorità mentre fuori impazza un mondo irrequieto e contraddittorio, in cui non ci riconosciamo più.
“Gioia Immensa” La traccia fonde sonorità innovative e ritmi coinvolgenti, creando un’esperienza musicale unica. La voce di Umberto Donatore unita al talento compositivo di Lord Bart, sono il mix perfetto per conquistare ascoltatori di tutte le età.
“Vorrei è un brano che nasce da un esigenza, quella di scrivere e di saper scrivere partendo da un semplice giro di accordi” – dichiarano gli affiatati GIA.DA
“Motel ad Ore è un frammento di una relazione passata, dove ormai l’amore stava cominciando a svanire lasciando un alone di problemi e insicurezze.
Illuminati dalla stessa luce, due amici analizzano il loro rapporto, fatto di tensione emotiva, rapine figurate e rassicurazioni.
FASE è il nome in arte di Valerio Urti, artista e autore torinese, già conosciuto come frontman del progetto Fase39.
“Controvento” è molto più di una semplice canzone; è una deludente presa di coscienza sulla fragilità delle nostre parole e sulla loro apparente mancanza di impatto.
“How To Date Christ” rappresenta quindi un esperimento compositivo che sfida gli ascoltatori a esplorare e interpretare il proprio vissuto attraverso le vibrazioni sonore, enfatizzando il potere evocativo della musica degli Aether Ego.
Un brano rock’n’roll, coinvolgente e profondamente identitario, con entusiasmanti riferimenti a quel punk ‘77 inglese che contaminerà tutto il disco.
HITHANKS “ICEBERG”
Il brano si distingue per il suo sound drammatico e ispirato, riflettendo lo stile inconfondibile degli HiThanks.
MOV “MESSAGGIO DAL FUTURO”
La traccia si conclude con un’ agrodolce verità: solo tu puoi trovare dentro di te la forza per fare ciò in cui credi, nessun’altro lo farà al tuo posto
GIBO “Loveless ”
l’album 10 E LODE è stato arrangiato da A. Benedetto e G. Bonaventura e pubblicato da Desagency per conto di Desa-comunicazioni.
SUONNO D’AJERE ” ‘E ggioche ‘e prestiggio”
‘E ggioche ‘e prestiggio è rivisitato dal trio che ha ripreso un brano minore della canzone macchiettistica napoletana scritto nel 1955 dal duo Pisano-Cioffi e interpretato originariamente da Nino Taranto per poi essere ripreso da grandi interpreti del genere come Aldo Tarantino e Vittorio Marsiglia.
FRANCESCO TASKAYALI “Dreamscape Unveiled”
“Dreamscape Unveiled” è il primo paesaggio visivo di una persona che sta dormendo, aprendosi improvvisamente nel buio totale degli occhi. Il brano cattura l’inizio di un’invasione dell’inconscio in modo dirompente.
MORETTI “BOMBOLETTA SPRAY”
Questo brano toccante affronta una tematica profonda, narrando la storia di una ragazza adolescente che si trova a dover affrontare una gravidanza con un uomo più grande di lei.
CLAMORE “CLAMORE”
“CLAMORE” è un brano introspettivo dove l’artista si racconta, si mette a nudo raccontando in modo poetico e profondo la scelta del suo nome d’arte facendo capire le difficoltà che lo hanno accompagnato e i sogni che lo hanno e che ancora adesso lo stanno sostenendo.
ZIBBA “LA CITTÀ DALL’ALTO”
“La città dall’alto” è un viaggio fuori dal tempo, un percorso cantautorale e umano caratterizzato dall’incontro tra le nostre storie personali e quelle contenute nella raccolta “Ultimo viene il corvo”, dedicate alla resistenza, alla morale e al discernimento tra bene e male.
LUGIN “TUTTO APPOSTO”
“Tutto Apposto” Nell’omonimo brano che dà il titolo al disco e che segna l’inizio di questo breve viaggio, Lugin trasmette il suo spirito tenace narrando una storia di passaggio dalle difficoltà vissute alla realizzazione personale. Il sound trap e il beat prodotto da Yahweh fungono da perfetto accompagnamento al testo che celebra la forza e l’ispirazione tratte dai suoi genitori, i veri supereroi della sua vita.
“Il vangelo secondo Lucariello” è un album che raccoglie 18 tracce. Il sound malinconico descrive la nazione “periferia” su trap mediterranea che unisce Marsiglia, Algeri e Napoli, tra melodia e rap. Le produzioni sono affidate al team RC-Music con D-Ross e la produttrice parigina Sarah Star-T-Uffo.
EMOD “UNA CANZONE CHE NON CANTERÒ MAI”
Il titolo del brano, racconta il cantautore, nasce da un motivo ben preciso: “quando ho scritto la canzone, la mia intenzione era quella di farla ascoltare esclusivamente al diretto interessato e quindi non pubblicarla né cantarla mai dal vivo. Poi ho cambiato idea e ho deciso di rilasciare il brano, ma il titolo è rimasto lo stesso, non avrei mai potuto cambiarlo”.
EMA “ROULETTE”
“Roulette” cattura l’essenza di una relazione unilaterale, in cui ci si ritrova a sacrificare se stessi per amore dell’altro, incapaci di accettare la fine e costantemente aggrappati alla speranza di un ritorno al passato.
NARCISO “DISCOBALL“
“DISCOBALL“, un brano travolgente che affronta l’amore non corrisposto su una pista da ballo.
“Colpevole” svela la nostra vulnerabilità interiore, evidenziando la crescente insicurezza e la difficoltà nell’accettare noi stessi. In un mondo che ci spinge a nasconderci dietro le maschere, ‘Colpevole’ invita l’ascoltatore a riflettere sulle proprie maschere e ad abbracciare la propria autenticità.
L’ANIMA DI GHETA “VERDE COME L’ORO”
“Il brano inizialmente si chiamava Oro Verde ed è un pezzo che risale a 10-11 anni fa. Il testo è un sonetto, una sorta di poesia che critica il mondo capitalistico in cui viviamo e, nonostante sia stato scritto 10 anni fa, è ancora molto attuale”.
N*O*Y*S*E “MARGARITA”
MARGARITA è un brano avvolgente, ritmato e immediato, che affronta senza falsi moralismi l’ansia del tempo che fugge.
Two Souls Band “Mad Dog”
Two Souls Band. La band di stampo rock/blues ha deciso di arricchire la sua composizione con una linea di basso creata da un musicista talentuoso: Frank Julian.
PS5 “Caldera”
Un ribollire ritmico, pulsante che dal sottosuolo esporta calore e vibrazioni verso il suolo dove prolifera la variegata cultura dell’umanitaÌ€ meridionale.
Oyoshe “BESTIA”
“Bestia” “Si tratta di un’immersione, di un’immedesimazione nelle sensazioni di chi vive in un luogo occupato da forze militari.
Sergio Andrei “Bartender”
“Bartender” un brano in perfetto equilibrio tra rap e pop, dallo stile schietto e il sound coinvolgente.
Sergio Andrei “Rockstar “
Rockstar racconta il rapporto dell’artista con la sua famiglia e le difficoltà affrontate sin da bambino.