I Bananarama sono un gruppo vocale femminile britannico di musica pop formatosi a Londra nel 1981 e originariamente composto da Sara Dallin, Siobhan Fahey e Keren Woodward. Di seguito sono elencate 10 cose che potresti non aver realizzato su questo leggendario gruppo di ragazze inglesi! Quando si sono formati i Bananarama, Sara Dallin e Keren Woodward vivevano in una YWCA a Londra e stavano per diventare senzatetto. Hanno incontrato Siobhan Fahey, gli è stato offerto un posto dove vivere, hanno formato una band e il resto è storia!. I Bananarama sono stati inizialmente ispirati dalla scena musicale punk e post punk della fine degli anni ’70 e dell’inizio degli anni ’80. Hanno spesso eseguito set non pianificati o cori per atti come The Ham, Iggy Pop, The Monochrome Set, The Professionals e Department S.
Vi siete mai chiesti da dove viene il nome Bananarama? In realtà è stato ispirato da una canzone dal suono simile della band inglese degli anni ’70 Roxy Music. Il singolo dei Roxy Music del 1973 si chiamava Pyjamarama e alcuni di voi potrebbero persino ricordare un videogioco del 1984 con lo stesso nome! Il successo di Bananarama sia nelle classifiche pop che in quelle dance ha fatto guadagnare loro un elenco nel Guinness dei primati come il gruppo tutto al femminile con il maggior numero di voci nelle classifiche globali. Il gruppo ha ottenuto dieci successi nella Top 10 del Regno Unito, tra cui It Ain’t What You Do nel 1982, Waiting di Robert De Niro nel 1984 e Love in the First Degree nel 1987. Molti grandi gruppi musicali britannici non sono riusciti a diventare famosi dall’altra parte dello stagno, ma non è il caso di Bananrama, che ha avuto un enorme successo al numero uno negli Stati Uniti. Puoi nominare la canzone? Era Venus del 1986, una cover che era già stata una hit numero uno nel lontano 1970, per il gruppo Shocking Blue.
Proprio come Kylie, Jason, Rick Astley, Sonia, Sinitta e molti altri, Bananarama una volta aveva canzoni prodotte da Stock Aitken Waterman, un trio inglese composto da Mike Stock, Matt Aitken e Pete Waterman. Tuttavia, a differenza degli altri atti menzionati, i compiti di produzione di Stock Aitken Waterman per Bananarama consistevano solo in alcune tracce del terzo album del gruppo True Confessions. Nel 1988, frustrata dalla direzione che sentiva che Bananarama stava prendendo, Siobhan Fahey lasciò il gruppo e formò gli Shakespears Sister, con la cantautrice americana Marcella Detroit che in seguito divenne un membro ufficiale. Il singolo Stay di Shakespears Sister del 1992 ha trascorso otto settimane al numero uno della UK Singles Chart e ha vinto il Brit Award nel 1993 per il miglior video britannico. Sapevi che due dei membri originali di Bananarama erano sposati con leggende della musica pop maschile degli anni ’80, con una coppia ancora insieme oggi? Siobhan Fahey ha due figli dalla star di Eurythmics Dave Stewart, ma purtroppo hanno divorziato nel 1996. Keren Woodward vive vicino a Wadebridge nel nord della Cornovaglia con il suo partner Andrew Ridgeley, ex Wham!
Pointer Sister
Le sorelle Pointer sono state cresciute in una rigida atmosfera religiosa da genitori che erano entrambi ministri presso la Chiesa di Dio di West Oakland a Oakland, in California . Da ragazzine, Anita, Bonnie, June, Ruth e i loro due fratelli maggiori cantavano nel coro della chiesa. Irwin Stambler, nella sua Encyclopedia of Pop, Rock, and Soul , ha citato Ruth per aver detto nel 1978: ” I nostri genitori naturalmente, come ministri, volevano proteggerci dalle brutte vite che le persone avevano condotto nel mondo del blues e del jazz. Non ci era permesso andare al cinema o ascoltare musica diversa dal gospel e dalle colonne sonore della TV… All’inizio non avevamo nessuno da imitare. Non avevamo mai sentito parlare delle Andrews Sisters o della nostalgia , ”entrambi sarebbero poi diventati associati al gruppo. Secondo Jet , i Pointer senior erano preoccupati per la scelta della carriera delle loro figlie fino a ” dopo il cambio di rotta, quando [loro] avevano l’assicurazione sanitaria e i soldi in banca; poi [i loro genitori] potrebbero venire agli spettacoli e divertirsi.
I membri includono Anita Pointer , nata il 23 gennaio 1949 (una fonte dice 1948); June Pointer , nata il 20 novembre 1953 (una fonte dice 1954), ha sposato William Oliver Whitmore (un imprenditore), c. 1979 (divorziato, 1992); e Ruth Pointer , nata il 19 marzo 1946. I precedenti membri includono Bonnie Pointer , nata l’11 luglio 1950. Sono nate tutte a Oakland, CA, figlie di ministri. Gruppo formato a Oakland da Bonnie e June come Pointers, A Pair, 1969; si è esibito nei club di San Francisco ; Anita, una segretaria legale, si è unita poco dopo; ha lavorato come cantanti di sottofondo in studio; gestito da Bill Graham, 1971-72; ha cantato backup per vari artisti, 1971-73; firmato con l’Atlantic Records; Ruth, un’operatore keypunch, si è unito al gruppo, 1972; ha firmato per la Blue Thumb Records della ABC e ha pubblicato l’album The Pointer Sisters , 1973; è apparso in numerosi programmi televisivi; soggetti del documentario televisivo PBS, 1974; è apparso nel film Car Wash , 1976; Bonnie ha lasciato il gruppo, 1978; firmato con Planet Records, c. 1979; firmato con RCA Records, c. 1985; firmato con Motown Records, c. 1991; firmato con la SBK Records, 1992.
Inizialmente un duo con Bonnie e June, le Pointer Sisters in seguito divennero un trio, con l’aggiunta di Anita. All’inizio degli anni ’70 il gruppo ha cantato come backup per vari artisti, tra cui Elvin Bishop, Taj Mahal , Tower of Power, Dave Mason, Sylvester, Boz Scaggs ed Esther Phillips. Mentre accompagnavano Bishop al celebre Whisky-a-Go-Go di Los Angeles , i quattro sono stati avvistati dal dirigente della Atlantic Records Jerry Wexler , che poco dopo li ha firmati con la sua etichetta. Secondo Stambler, due singoli rhythm and blues senza successo per l’Atlantic Records sono stati ascoltati solo nel soggiorno di Pointer. Nel 1972 Ruth si unì al gruppo e, come quartetto, le Pointer Sisters cantarono il backup delle registrazioni di ” Don’ t Fight It, Feel It ” e “ Skinny BoydiChicago . Il loro debutto al Troubadour di Doug Weston, sempre a Los Angeles, ha stabilito le Pointer Sisters come un atto indipendente. Il quartetto sempre più popolare, sostenuto dal loro look retrò anni ’40 iniziale, è stato presto visto in televisione Tonight Show e MidnightSpecial.
Nel 1972 alle sorelle fu offerto un contratto discografico con la ABC/Blue Thumb grazie ai contatti del loro amico, il produttore David Robinson . L’album di debutto dei Blue Thumb, The Pointer Sisters , includeva il singolo rhythm and blues di Allen Toussaint ” Yes We Can Can ” , che arrivò al numero 11 della classifica pop di Billboard nel 1973. L’album fu il primo del gruppo ad essere certificato disco d’oro dalla Recording Industry Association of America, il 7 febbraio 1974. Nonostante la loro frequente classificazione come gruppo soul, le Pointer Sisters furono le prime cantanti afroamericane ad esibirsi sul palco di quel bastione della musica country, il Grand Ole Opry di Nashville . Nel 1974 vinsero un Grammy Award per la migliore performance vocale country di un duo o gruppo per ” Fiabe ” , scritto da Anita e Bonnie, che raggiunse il numero 13 della classifica pop. Con ” Fairytale ” le Pointer Sisters sono diventate il primo gruppo femminile afroamericano a ottenere una hit numero uno nella classifica nazionale. Il quartetto ha fatto il suo debutto cinematografico nel 1976 come Wilson Sisters in Car Wash .
Anche con i loro trionfi in vetta alle classifiche e ai Grammy, tuttavia, le Pointer Sisters non hanno avuto un successo costante. A causa della loro vasta gamma di stili, che sfidavano la categorizzazione musicale, le sorelle sono diventate un gruppo nostalgico dalla loro etichetta. In The Encyclopedia of Pop, Rock, and Soul June ha ricordato: “ Non leggevamo i contratti a quei tempi e vivevamo per strada e tornavamo a casa senza soldi. Ma ci siamo divertiti così tanto a cantare che abbiamo continuato. Ad aggravare le loro difficoltà, June fu afflitta a metà degli anni ’70 da un disturbo nervoso .
Jimmy Bo Horne
Jimmie Horace Horne Jr nasce il 28 settembre 1949 a West Palm Beach, in Florida, da genitori insegnanti e mostra sin da piccolo una certa attitudine per la musica, assecondata dalla madre, amante del jazz e delle grandi voci femminili come Billie Holiday e Ella Fitzgerald. Come molti cantanti neri, muove i suoi primi passi facendo parte di un coro di una Chiesa battista e intonando gospels, ma solo nella seconda metà degli anni ’60 si dedica alla carriera musicale. Con il nome d’arte di Jimmy Bo Horne pubblica una serie di singoli che però non hanno un grande successo, fino a quando, sfruttando il filone disco, incide nel 1975 il brano Gimme some, scritto e prodotto da Harry Wayne Casey e Richard Finch della KC & The Sunshine Band.
Con questo 45 giri Bo Horne ottiene un buon riscontro in America (47ª posizione nella R&B Chart) e anche in Europa, soprattutto in Italia, dove la canzone spopola nelle discoteche con un anno di ritardo. La collaborazione con la K.C continua, ma soltanto nel 1978 giunge la vera popolarità: il singolo Dance Across The Floor, che fa da apripista all’omonimo album, scala le classifiche fino ad ottenere l’ottava posizione nella R&B Chart e tutto il mondo balla e salta al ritmo travolgente della canzone. Purtroppo la parabola discendente del genere discomusic investirà in pieno Jimmy Bo Horne che, dopo i fasti di Dance Across The Floor, tenterà invano negli anni ’80 di mantenersi in auge come cantante di musica dance.
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