The Great Escape – Blur

In termini più semplici, The Great Escape è il rovescio della medaglia di Parklife. Dove l’album di svolta dei Blur era una celebrazione della classe operaia, attingendo al pop britannico degli anni ’60 e raggiungendo gli anni ’80, The Great Escape si concentra sulla periferia, con un cast di personaggi che cercano tutti di far fronte alle pressioni insensibili della vita moderna. Di conseguenza, è più scuro di Parklife, anche se la malinconia è nascosta sotto la produzione nitida e le melodie accattivanti. Anche i numeri brillanti e contagiosi di The Great Escape hanno sottotesti cupi, che si tratti del milionario disilluso di “Country House” e del sicofante di “Charmless Man” o della tetra solitudine di “Globe Alone” e “Entertain Me”. Naturalmente, i numeri più lenti sono ancora più disperati, con l’acustica “Best Days”, gli archi lussureggianti e travolgenti di “The Universal” e la spoglia e commovente ballata elettronica “Yuko & Hiro” che si classifica come il lavoro più toccante che i Blur abbiano mai registrato. Tuttavia, niente di tutto ciò rende The Great Escape un peso o un album difficile. La musica brulica di invenzione per tutto il tempo, mentre la Macchia scava più a fondo nella sperimentazione con sintetizzatori, corni e archi; il chitarrista Graham Coxon torce accordi insoliti e linee di piombo, e Damon Albarn sputa fuori inaspettati distici lirici pieni di spirito e intelligenza velenosa in ogni canzone. Ma il risultato più notevole dei Blur è che possono fare riferimento al passato – l’omaggio a Scott Walker di “The Universal,” il poliziotto Terry Hall/Fun Boy Three su “Top Man,” il pop schivo e dal sapore XTC di “It Could Be You,” e la devozione di Albarn a Ray Davies – mentre si muovono ancora in avanti, creando un disco vibrante e rinvigorente.