“Il Meglio Dì” Spandau Ballet

Sfido chiunque a suonare The Story e non mi meraviglio di quante dannatamente grandi canzoni pop hanno sfornato gli Spandau Ballet. Singolo dopo singolo è stipato in questa retrospettiva che si legge come uno dei più grandi successi degli anni ’80. Il viaggio musicale degli Spandau Ballet è tracciato attraverso una collezione che rende affascinante l’ascolto. Descrive in dettaglio la crescita della band da un ensemble New Romantic piuttosto stellare a una dolorosamente nel mezzo della road band nel 2014, attraverso un picco abbagliante pieno di inni pop perfettamente pubblicati a metà degli anni realizzati ’80. I pochi brani della prima carriera della band sono squisiti esempi di musica del periodo. Molte persone hanno vissuto il periodo dei club Blitz e sono uscite con poco più che foto di brutti tagli di capelli. Gli Spandau Ballet sono emersi con una serie di suggestive canzoni proto-pop che incapsulano perfettamente la scena. Solo poche settimane fa ho assistito a un intero bar di persone che ballavano insieme a To Cut A Long Story Short, prova dell’ascoltabilità e della longevità di ciò che è stato creato tutti quegli anni fa. Mentre la raccolta si trasforma dalla fase New Romantic ai singoli di True, assistiamo a un cambiamento sismico nella produzione di Spandau Ballet. Il capo cantautore Gary Kemp scambia i suoni sotterranei paludosi e oscuri della new wave con il mainstream spudorato e diretto e mostra un’impressionante e magistrale padronanza del genere. Non è una sorpresa che classici pop soul come Lifeline, True e Gold internazionale hanno portato la band al successo.

Mi vengono i brividi per gli assoli di sassofono sparsi su questi classici altrimenti pop. Se non fosse per strumento lamentosa e malriposta, gli Spandau Ballet potrebbe produrre canzoni difficili da ignorare in stato epoca. La collaborazione tra la gloriosa melodia pop e la voce è più e più volte frammentata dal modo di suonare di Steve Norman. Forse ad alcune persone piace il suono del sassofono in queste tracce, ma non posso fare a meno di sentire che trascina inutilmente la sublime musica pop nel regno della colonna sonora di Miami Vice. Questo mi porta a Tony Hadley. L’uomo in prima fila con la voce vellutata era nel suo elemento in un momento in cui anche i più vertiginosi colpi di scena pop erano tinti di malinconia. La musica pop aveva una coscienza e gli Spandau Ballet non avevano bisogno di cantare di donne che sfruttavano sessualmente come fanno oggi molte “bande maschili”. Come molti altri artisti mainstream della loro epoca, la band ha portato sul tavolo un certo senso di cupa emozione e credo che sia tutta una questione di consegna vocale. I migliori brani degli Spandau Ballet li potete ascoltare cliccando quì sotto e scaricare gratuitamente l’app di Spotify e ascoltare la playlist di ZeroPuntoZeroMHz